Browsing by Author "Michelotti, Graciela"
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- ItemAbindarráez, el morisco perfecto(2017) Durlacher, Peter; Michelotti, GracielaIn 711, the Muslim moors of North Africa invaded the Iberian Peninsula; the period between 711 and the expulsion of the Jews from Spain in 1492 is understood as a time of convivencia, or coexistence. This convivencia ended as the laws of the land shifted more overtly to policies of intolerance. In the early 16th century, the Moors of Spain faced forced conversions to Christianity, shifting identities to moriscos, or the Christian descendants of Muslim Moors. Being of direct Christian descent held social benefits in Christian Spanish society, as moriscos were marginalized by their Christian counterparts in many regions of Spain. However, it is argued that Spanish literary works, categorized as representing the “Noble Moor”, which represented Moors as being distinctly of high class and comportment, pushed back against the understanding of the morisco as lesser. One such representation, El Abencerraje, published by Antonio de Villegas in a manuscript in 1565, is notorious for representing the Moor Abindarráez and the Christian Rodrigo de Narváez as equally chivalrous and noble throughout the story, even as the moor was the christian’s prisoner. However, by comparing El Abencerraje with the representation of moriscos in the short story about Ozmín y Daraja within Mateo Alemán’s Guzmán de Alfarache, it is shown in this work that Abindarráez in fact represents, in the eyes of the Christians, the ideal morisco, by being submissive, identifiable, and innocuous.
- ItemAnimalismo vs nacionalismo: Como el rechazo de narrativas de (domi)nacion en Espana muestra un re-pensamiento de la corrida de toros(2016) Miller, Phoebe; Michelotti, Graciela
- ItemEl archivo y las memorias del “allá”: La creación de la identidad en las relaciones argentinochilenas(2016) Hecht-Toltl, Estefania; Michelotti, Graciela
- ItemEl cuerpo rechaza: la violencia en María de Zayas y Artemisia Gentileschi(2017) Zhou, Youkun; Michelotti, GracielaUno de los objetivos de esta tesis es examinar cómo María de Zayas y Artemisia Gentileschi expresan el dolor femenino a través de la representación de la violencia ejecutada contra y por las mujeres. Al retratar esta violencia desde una perspectiva femenina, reconsideran el significado del cuerpo femenino y terminan rechazando, en sus representaciones literarias y pictóricas, el dominio masculino sobre él.
- ItemEl cuerpo, el traje y el líquido vital : el juego de la construcción de género en la narrativa femenina(2002) Zukin, Valerie; Michelotti, Graciela; Castillo Sandoval, RobertoCon un análisis de las obras: Desengaños amorosos, por María de Zayas, Cola de lagartija, por Luisa Valenzuela, y Duerme, por Carmen Boullosa muestro un juego narrativo de género. Las tres autoras usan el cuerpo, el travestismo y la sangre para construir una interpretación de género como construcción social que desafía ambos la interpretación posmodernista y la femenista radical. Las autoras encuentran un equilibrio entre la desconstrucción total de género y la importancia de su construcción para la sociedad.
- ItemEl laberinto contaminado: El cambio climático y el futuro distópico de Homero Aridjis(2019) Drew, Sophie; Michelotti, GracielaHomero Aridjis, a Mexican author and environmental activist, explores themes of nature and its destruction in his poems and prose. I focused on a pair of his novels, "La leyenda de los soles" (1993) and "¿En quién piensas cuando haces el amor?" (1996), both of which imagine Mexico City in the year 2027. The city is overpopulated, horribly polluted, and run by a corrupt and ineffective government. The narrators of the two novels, Juan de Góngora and Yo Sánchez, provide a window into the experience of life at the end of the world. They each witness the enormous earthquake predicted in Aztec mythology to destroy the the current human age, called the Fifth Sun. Despite the plots' similarities, the novels differ in scale and tone. "La leyenda de los soles" tracks the modern age's problems to a slow degradation from the moment of colonization, and figures from mythology emerge from the past to shape the future. In "¿En quién piensas cuando haces el amor?", the characters live in a mostly pastless present, and place blame for the destruction around them on the errors of recent generations. I examine the historical and literary context that shaped these novels, specifically the influence of NAFTA on the Mexican environmental situation and the influence of Octavio Paz's essay "El laberinto de la soledad" on Mexican identity. It is clear that Homero Aridjis wrote his novels with a strong sense of the past and a clear-eyed view of the challenges ahead.
- ItemImaginaciones de una pampa alternativa: Multiplicidad y futuro en Distancia de rescate y Las aventuras de la China Iron(2021) Hall, Allison; Michelotti, GracielaUsing a decolonial framework based in ecological and queer values, this thesis analyzes the role of the environment of the pampa intwo contemporary Argentine novels, Distancia de rescate (2014) and Las aventuras de la China Iron (2017). Influential in the creation and development of Argentine national identity, the pampa occupies an important role in the imagination and culture of the country. First exploring the physical and cultural construction of this environment in the nineteenth century, this thesis then examines each of the two novels and how they portray the past, present, and future of the natural space. Distancia de rescate, a terror-ridden novel written by Samanta Schweblin in 2014, presents a dis-futurized vision of today's pampa as having been destroyed, both environmentally and culturally, by the homogenizing imposition of soy monoculture. In the novel, the natural environment is saturated with toxic chemicals which make impossible the characters' escape from contamination and illness, thus removing the possibility of an empathetic future from the landscape. In response to this apocalyptic image of the pampa in the contemporary world, Las aventuras de la China Iron, written by Gabriela Cabezón Cámara in 2017, returns to a foundational poem in the construction of Argentina and its national imagery, El gaucho Martín Fierro (José Hernández, 1872), reorienting it towards the ecological and the queer to create an alternate possibility for the future of the pampa and for Argentine national identity. By proposing alternative historical roots which employ pleasure and multiplicity to open up spatial freedoms, Cabezón Cámara effectively re-futurizes the pampa.
- ItemLa memoria traumática en el cine de horror en España: los niños como monstruos(2022) Witkin, Aaron Ettinger; Michelotti, GracielaThis paper uses three Spanish films, El espíritu de la colmena (Spirit of the Beehive, 1973), ¿Quién puede matar a un niño? (Who Can Kill a Child, 1976), and El espinazo del diablo (The Devil's Backbone, 2001) to analyze the horror genre's relation to the Spanish Civil War and Franco dictatorship. All three films connect a child character to the monster character typical of the genre in order to trace Spain's transition from dictatorship to stable democracy, each film being informed by the time of its release. The connection between the child and monster also serves as a method to recuperate the memory of Spain's traumatic past and question the standard roles of children in film.
- ItemLa parte de las mujeres: un análisis del femicidio en la literatura, arte, y el cine(2014) Santomero, Alexa Ray; Michelotti, GracielaMy thesis analyzes representation of femicide in a variety of fictional works, including literature, film, and art.
- ItemLa presencia de lo ausente en El hablador(2005) Weinstein, Matthew; Michelotti, GracielaLa presencia de la ausencia caracteriza el estudio del subalterno. Según los teóricos, como John Beverly, este campo está marcado por la ausencia, la dificultad, o la imposibilidad del representar lo subalterno. Al notar y desarrollar estos temas, los teóricos, en efecto, producen una presencia, específicamente una estructura, por lo que pueden discutir y analizar el subalterno. Esta idea de distinguir la existencia de la ausencia del subalterno y crear un marco para examinarlo, también, es evidente en obras literarias como El hablador por Mario Vargas Llosa. Una investigación de las construcciones binarias del texto, las distintas narraciones, la relación entre la memoria y la imaginación, el choque entre culturas, revela la ausencia, la dificultad, y la imposibilidad de representar el subalterno. Cada una de ellas, también, muestra la manera en que el texto, como respuesta a estos temas, inventa niveles de narrativas que apropian la voz del subalterno. Así la novela, por estas construcciones, paralela el trabajo de los teóricos al ilustrar el significado binario de la presencia de la ausencia.
- ItemMujeres observadas: las inmigrantes y las prostitutas en el cine español contemporáneo(2012) Herskowitz, Annelise; Michelotti, GracielaLas películas Flores de otro mundo, En la puta vida, Agua con sal y Princesas reproducen la devaluación de los cuerpos de las inmigrantes y las prostitutas con argumentos que exigen la muerte o la desaparición de estas. Al mismo tiempo, la mirada masculina de la cámara refleja el consumo patriarcal de sus cuerpos en la sociedad. La devaluación y el consumo imposibilitan la representación de estas mujeres ya silenciadas tradicionalmente bajo el patriarcado. En esta tesis voy a considerar la representación de las inmigrantes y las prostitutas en estas películas, usando la teoría feminista de Butler, Mohanty y Spivak como base analítica.
- ItemNarrativas y realidades de inmersión: aplicaciones de lo fantástico en La invención de Morel y Tlön, Uqbar, Orbis Tertius(2017) Davis,Stephen; Michelotti, GracielaAn exploration into how fantastic literature as a literary genre prioritizes its interactions with the reader and immerses the reader into a fantastic setting that resides in a hybrid space between reality and fiction. The work focuses on La invención de Morel by Adolfo Bioy Casares and y Tlön, Uqbar, Orbis Tertius by Jorge Luis Borges and how the texts anticipate immersive technologies like virtual and artificial reality.
- ItemRepresentación visual en dos novelas latinoamericanas: Elogio de la madrastra y keres cojer? = guan tu fak(2009) Huttner, Joseph; Michelotti, GracielaThis thesis investigates the role of visual imagery in two Latin American novels. The first, Elogio de la madrastra, is set in modern Lima. A young boy, Fonchito, seduces his step-mother, Lucrecia, throughout the course of the novel, until the two embark on a sexual relationship. Meanwhile, this relationship is unbeknownst to Don Rigoberto, Fonchito's father and Lucrecia's husband, until the final chapter when Fonchito reveals to him their secret relationship. Don Rigoberto quickly becomes outraged with Lucrecia, and forces her to leave the family. Keres cojer? = guan tu fak is likened to Elogio firstly by the wild sexual episodes that two cousins, Vanesa and Ruth, recount to one another. Set in present-day Buenos Aires, Vanesa is a transvestite prostitute whose life goes wild when her estranged brother, El Toro, shows up one day seeking a hiding place to escape drug lords. While caring for her brother, Vanesa becomes caught up in his problems, and witnesses El Toro's eventual murder. Through digital communications (namely chats) with Ruth, we learn about Lucrecia's problems and desire to escape Argentina and make a life for herself in the United States. Aside from narrative similarities, the theme that truly unites these two novels is the role of visual representation in the texts. In Elogio, six chapters are seemingly unrelated to the primary story of the family, and contain reproductions of famous paintings. In Cojer, various points in the text direct the author to view videos online, which are hosted on the publisher's website, that correspond to scenes from the novel itself. This thesis examines the role of these visual representations, and their relationships with the primary narratives.
- ItemTrauma, Memoria y mito: La Representación de Pablo Escobar en el Ruido de las Cosas al Caer, Pablo Escobar: El Patrón del Mal y Narcos(2017) Koch, Lucy; Michelotti, GracielaEl trauma producido en Colombia por el tráfico de las drogas lleva temas que invitan a un examen del control humano y las características que definen un héroe, asuntos en que el mito se enfoca y articula. Eso hace que la narconarrativa se haya convertido en un fenómeno de cultura popular que construye al personaje de Pablo Emilio Escobar Gaviria como un híbrido entre el héroe mítico y un villano despiadado. Para entender este fenómeno y cómo la memoria sirve en la construcción del mito de su máximo exponente, Pablo Escobar, examinaré la novela, El ruido de las cosas al caer (2011) por Juan Gabriel Vásquez, y las producciones de televisión, Pablo Escobar: El patrón del mal (2012) y Narcos (2015). Por contar desde varios lados lo experimentado durante los años en que Escobar ocupó un lugar predominante en el mundo del narcotráfico en Colombia, esta colección de obras muestra cómo el miedo de la repetición de una historia traumática motiva la reproducción, reiteración y reapropiación de las circunstancias, el transcurso y las consecuencias de dicha historia durante los años recientes. Esta examinación dará sentido a la relación entre el mito de Escobar y las conexiones entre la memoria, el trauma y el miedo, y cómo son construidos en este grupos de textos.
- Item"What more sci-fi than the Santo Domingo?": El uso de los géneros de ciencia ficción/fantasía y las creencias populares para navegar la identidad de la diáspora dominicana en The Brief Wondrous Life of Oscar Wao de Junot Díaz(2022) Paredes, Daniel; Michelotti, GracielaThe Brief Wondrous Life of Oscar Wao trata sobre un joven dominicano estadounidense, Oscar, que está obsesionado con la ciencia ficción y la fantasía; lee cómics, juega juegos considerados "nerd" y le encanta escribir historias de fantasía. The Brief Wondrous Life of Oscar Wao no es una novela de ciencia ficción/fantasía, pero Junot Díaz hace referencia a la ciencia ficción, la fantasía, y las creencias populares para hablar de las historias de sus personajes dominicano-estadounidenses. Díaz utiliza los géneros de la ciencia ficción y la fantasía para alejarse de las representaciones existentes de la historia dominicana con el fin de presentar una nueva realidad dominicano-estadounidense que no se centre en la dictadura.